「僕は人生と桃鉄はイコールやと思っているんですよ(笑)」
オメでた、急転直下の無期限活動休止！
その真相と最後のアルバム『オメでたい頭でなにより4』＆ツアーを
赤飯(vo)が語るラストインタビュー＆動画コメント

これが最後のツアーのせいもあってか
お客さんの"一滴残らず味わってやろう感"がすごい(笑)


――『ワンマンツアー2024「今 いくね くるね 4」』の途中経過はどうです？

「1本目から感じたのは、これが最後のツアーのせいもあってか、お客さんの"一滴残らず味わってやろう感"がすごいですね(笑)。初日の千葉から、その気迫にこっちが圧倒されるぐらいだったので。元々、お昼しかライブに行けない方にも見てもらいたいから昼公演もやっているんですけど、昼夜でセットリストを変えるのもあって、通しで来てくれる方も結構いらっしゃって。だから一日ずーっとお客さんのテンションが高い(笑)」

――普段のライブから相当カロリーが高いのに、昼夜2公演は一日が終わった後の消耗度がすごそう。

「2日連続ライブのときもあるし、まぁ、この歳でやることじゃ絶対にないですね(笑)。ただね、実は今回のツアーから10何年ぶりにイヤモニを導入したら、もう全然世界が変わりました。例えて言うと、コップにちょうど入るぐらいの水量を出せばいいのに、滝みたいな量の声を出して、必要以上に消耗しちゃっていたんだなって。声が擦り切れるまで歌うことこそカッコいいと思い込んでいたんですけど、今回のツアーは昼でそうなったらどうにもならないじゃないですか。今はイヤモニのおかげでそこまで無理に声を出さなくても表現できるのが分かったから、夜まで余すことなくパフォーマンスできる余裕を持てるようになってきて。やっと大人になれました(笑)」

――そんなの最後のツアーで気付くなよって話ですけど(笑)。

「メンバーも急にはじけ出して、"お前、今までそんなことせーへんかったやろ！　最初からやれよ!!"という(笑)」

――それこそ、最後のツアーがやたらバンドの状態がいい"活動休止あるある"かも。もうわだかまりもなくなって。

「あ、別にわだかまりはないですよ！　仲悪い前提やめて(笑)。メンバーも"あんまりこういうことはやらん方がいいんやろうな"とか、無意識に自分に制限をかけていたことがもしかしたらあったのかもしれないですけど、今はそれが取っ払われて、MCの雰囲気だったりも、"そんないいこと言うんや"みたいなことが増えてきて、楽になりました。投げたときに打ち返してくれる安心感がやっと芽生えてきたので(笑)」

――最新作の『オメでたい頭でなにより４』は、原点回帰とブラッシュアップ、ライブで盛り上がれて面白く楽しいものを追求したという意味では、その効果も感じる日々じゃないですか？　それもこれも、コロナ禍の間に楽曲提供をしたとき、オメでたが求められるもの＝特徴や武器に気付いたのがきっかけだと。

「おっしゃるとおりで、自分と向き合い続ける＝視野が狭くなるじゃないですけど、やっぱり前作のときって、"このままじゃダメなんだ"という気持ちが背中にのしかかっていたんですよ。"このままじゃ売れない、先がない。じゃあそこでどうするんだ？"みたいなところで、一貫性を持たせることの大事さというか...オメでたは世間からこう見られていて、求められている。そこで改めて、フロアで盛り上がることを意識した作風になりました。『着火繚乱ビンビンビン』(M-2)なんかは分かりやすいですよね。どの現場でやっても間違いないこの曲が最初にできたので、今回のアルバムは作りやすかったです。こいつを指針に作っていった結果、バランスも良くなったから美しいね、みたいな話をメンバーともしていましたね」



――『着火繚乱ビンビンビン』や『チン♂アゲ⤴交渉中』(M-4)は、まさに求められるものに応えた曲ですもんね。



「あとは、メインでソングライティングを手掛ける324(g)、ぽにきんぐだむ(g&vo)、自分のそれぞれの領分みたいなものが、曲を並べたときに図らずも三つ巴になって。324には324の、ぽにきにはぽにきにしか出せない味があって、それがエッセンスになっているのをすごく感じましたね」

――『着火繚乱ビンビンビン』の冒頭、あの漫画『くそみそテクニック』の名フレーズをもじったであろう、"「裸の付き合いやらないか」"という一節は誰のアイデアですか？

「こういうしょーもないのはだいたい、自分とぽにきかな？　ちなみに、"(へい らっしゃい)"はシブがき隊(の『スシ食いねェ!』('86))からです(笑)」

――本当にこんなしょーもないことを歌にしてくれるバンド、他におらんわ(笑)。『『推しのこメモリアル』(M-6)も合いの手がおもろ過ぎて。"(大外刈りから スポーツ刈り スポーツ刈り刈りガリクソン)"を考えたのは？

「これは多分324かな？」

――そういう話を聞くと、赤飯さんだけがイカれてるんじゃなくて、全員イカれてるんやなと思いますね(笑)。

「それぞれが程良く別のベクトルでイカれてるんですよね(笑)。それをいいとこ取りできるといいバランスで曲が出来上がるのが今回でよく分かりました。ライブでも『推しのこメモリアル』が死ぬほど盛り上がるんですよ。お客さんもしっかり歌詞を覚えてきて、メンバーがまともに演奏もしていない曲が一番盛り上がるって何やろうと(笑)。でも、そういうところも含めて、"なるほど、オメでたってこういうバンドだったんだな"と自分でも理解して」



――そんなバンドの、活休前最後のアルバムを締めくくるのが、『花魁ドリルスピン』(M-11)って最高だなと。しかも、いつもなら楽曲が途中でハードに展開して、また元の曲調に戻るのがオメでたのセオリーじゃないですか。でも、この曲では割と序盤にサンバになる＝ブラジルに行ったまま、普通に戻ってこないのが衝撃でした(笑)。

「何か天国感がありますよね(笑)。この曲にはもちろん戻る／戻らないの2つの世界線があったんですけど、いやいや、この物語をしっかり見ろと。花魁はつらい日々からブラジルに逃げて幸せになった。何で日本に戻んねんと」

――ストーリー重視ね(笑)。

「結果、ハッピーに終われているし、ライブでやっても違和感がないので。この曲も死ぬほど盛り上がるんですよ」

――展開のきっかけとなる、"説明しよう！"以降の内容、"日々腰帯を回され続けた花魁の体は いつしか大地を貫くドリルと化していたのである！"というくだりも、冷静に考えたら何言ってんねんというね(笑)。


ホンマに僕が一番ビックリしているんですよ！(笑)


――ただね、自分たちの"らしさ"を磨き上げた強力なアルバムができたところで、まさかオメでたみたいなお祭バンドから、あの"大切なお知らせ"が届くとは...。あまりにも前振りがなさ過ぎて。

「今までの"大切なお知らせ"は、全部おめでたいお知らせでしたからね。最後の最後にホンマのやつがくるって、すごいオチやなと(笑)。僕もビックリしました」

――しかも、だいたいバンドが終わりに近づくと、そこはかとなくそれを予感させる曲が自ずとできるものですけど、今作には一切それがないじゃないですか(笑)。

「"ここからやってやるぜ！"みたいな推進力のある曲ばっかりなので、そらファンの方も"こいつらサイコパスやな"って思うやろうなって(笑)。アルバムを引っ提げたツアーの3日前に活休が発表されるし、しかも、やめるのに"何で2カ月前にファンクラブ作ったん？"っていう(笑)。いろいろな憶測が飛び交っていますけど」

――その辺はやっぱり聞いておきたいところで。"実は2～3年前からメンバーが脱退する／引き留めるみたいなやり取りが水面下であったんです..."、みたいなバンドもいますけど、オメでたはそうじゃなかった。あまりにもそういう雰囲気がなかったから、どうなっとんねんという。

「だからもう、ビックリですよね。何なら前作のときの方がヤバかったですから(笑)」

――確かに、"ライブが自分たちの生きる場所なので、コロナ禍でそこに立てないなら、それぞれが別の道を行くことにしました"と言われたら、なるほどねと思えるんですけど。

「バンドって才能のある一人がイニシアチブを取る場合もあると思うんですけど、うちはどちらかと言うと民主主義なので、各々の生活がある中でバンドを第一に続けるのが難しいという状況が、たまたま重なっちゃったというか...。誰が悪いとか、そういうのはないんですよ。あくまで組織として止まることを決めたという」

――ただね、活動休止とか解散が決まった後のインタビューで、例えば"理由は音楽性の相違で..."とか言われても、我々みたいなインタビュアーは、"分かった。その話は一旦置いといて、結局、誰と誰が仲が悪かったん？　内容によってカットするから"ってやっぱり聞きたくなりますから(笑)。

「アハハ！(笑)　うちもそれなら笑い話になったんですけどね。本当に人生って"生モノ"なので、ライフスタイルの変化に伴って、続けること自体が難しくなったり、今のクオリティを維持していくことが大変になったりする。その相談を受けて、"じゃあしょうがないよね"って、みんなで首を縦に振った感じなんですよね」

――20代ならバンド100：プライベート0で活動できても、そこそこキャリアや年齢を重ねると、いろいろとね...。

「やっぱり各々の人生なので、そこを無理に引き留めるのも違うし、自分もそれをされたらイヤやと思うから。それぞれがQOLが一番いい状態に保てる選択をすべきやと思うんですよ。無理をしてまで続けなあかんことって、世の中にないと思うので。といったところで、無期限活動休止という話になったんですけど、"もう二度とバンドはやりたくない"とか言っているわけではないんですよね。またいつかどこかのタイミングで、何の憂いもない状態でやれるといいなというのは、全員が考えていることなので。そこでまたツアーに出られたらって、本当に思っていますから」

――活動休止が正式に決まったのって、本当に最近ですよね？　アルバムをリリースした1月24日から発表した2月6日の間？　そんな急にテンションが変わるバンド、聞いたことないわ！(笑)

「だからホンマに僕が一番ビックリしているんですよ！(笑)」

スタッフ「リリース週の週末に話し合っていましたからね」

――人生って2週間でこんなに変わるの？(笑)

「自分らで自分らにドッキリを仕掛けて、"うわ！　ビックリした～!!"ってなっているみたいなもんですよ(笑)。活動休止が決まった直後にサイン会があったんですけど、まだ発表前で言えないから、"ずっと応援しています！"と言ってくれたのに、"お、おう..."みたいになっちゃうし(苦笑)。でも、ファンの方から、"今日はちょっと元気がなかったですね"と言われたときは、"鋭い！"って内心、思いました。気持ちを見透かされたんやなって」

――赤飯さんからしたら、オメでたって念願のバンドだったじゃないですか？　人生を懸けてようやくつかんだ居場所が、これからなくなっていくツアーをしている割には、思ったより元気ですね。

「確かにね。でも僕、36時間ぐらいで立ち直りましたから(笑)」

(一同爆笑)

――僕はショックが一番デカいのが赤飯さんなのかなと思っていたんですよ。他の4人は元々プレイヤーだから、個人の仕事に戻る人もいるだろうし。でも、赤飯さんは何よりバンドがやりたくてオメでたを始めたわけで。

「でも、ある種、自分も一緒で。"またソロに戻るか..."という開き直りは正直あります。バンドをやっていく中で見たかった景色、やりたかったことを一通り経験できたからこそ、気持ちに折り合いがついたのかもしれないですね」

――オメでたとして生きた約9年が、バンドとは何たるかを自分に叩き込んでくれた。

「そうかもしれない。こういう酸いも甘いも含め"うわ～人生って面白れぇ"みたいに、今では消化できているので」


またオメでたとしてみんなの前に戻ってきて
一緒にフロアを作る瞬間はあると思います


――赤飯さんにとって一番の思い出ってあります？　"バンドをやって良かったな"と達成感を感じた瞬間とか。

「やっぱり'20年2月のコロナ前までの、"見える...見えるぞ！　頂が!!"みたいな高揚感はエゲつなかったですね。本当に順風満帆で、追い風で、"オラァ～！"って突き進んでいるときの全知全能感って言うんですか？　からの、今はゴーンと落っこちて...だから最近ね、僕は人生と桃鉄(＝『桃太郎電鉄』)はイコールやと思っているんですよ(笑)。うまいこと駅にも着いて、物件を買っているときに、いきなりキングボンビーにむちゃくちゃにされるというか...。どこの駅が目的地になるのかも毎回ランダムやし、たまたま近くにおった人が資産を得ることもあれば、僕らみたいなパターンもある。でも、もしかしたら自分もコツコツやっているうちにゴールが来るかもしれない。そのときそのときでベストな手を考えながら、サイコロを振るのか、ここはカード使うのか...そう思うと、納得できたというか」

――自分がお世話になった全てのエンタメが、すでに人生を教えてくれていた。

「その結果、人生＝桃鉄やった(笑)」

――今回のインタビューの見出しが、『オメでたい頭でなによりラストインタビュー、"人生は桃鉄だった"』になったら、"ホンマに!?　ちゃんと考えて！"って言われそう(笑)。人生の縮図ではありますけどね。赤飯さん、全然滅入ってないですね。病むのかなと思ったけど、全く病んでない。

「全然病んでないですね。ほぼ36時間でリカバーできました(笑)」

――コロナ禍のドン底より下はないのもあるし、タフになったんでしょうね。あと、メジャーデビュー時に初めて会った頃のピリピリ感というか、"なめられたらあかん、成し遂げてやる！"という前のめりな感じより今は自然体で。

「あの頃のギラつきはエグかったですね。ギラギラしてましたよねぇ...」

――リリースツアーもまだ残っているので、ライブで直接伝えられることはあるとは思いますが、こういうメディアでは最後の発言の場になると思います。赤飯さんの今後やりたいこと、言っておきたいことがあれば聞きたいなと。

「解散ではなくあくまで活動休止なので、いつとは約束はできないですけど、またオメでたとしてみんなの前に戻ってきて、一緒にフロアを作る瞬間はあると思います。'15年に今のメンバーが集まって曲を作り始めて...もう足掛け9年とかになるのか。じゃあもうソロより長いこの期間で、音楽に対しても、生き方に対しても学びがありました。この学びを今後の自分の活動にどう活かしていくのか。自分が面白いと思うこと、表現したいこと、チャレンジしたいことと真摯に向き合って、ちゃんと心がワクワクするものを正直にアウトプットしていきたい。でも、野心を持たない活動はそれはそれでワクワクしないのでそこも見据えて、まずはソロで曲作りをしていこうかなと」

――新たにバンドを組む、とかではなく。

「ですね。ちまたでは自分が第二のオメでたを作るといううわさが流れていたみたいですけど(笑)。オメでたで得た知見がたくさんあるので、それを糧にまた自分は先に進んでいこうかなと思っています」

――そして、残りのツアーに向けてはどうでしょう。

「オメでたのライブは運動量も多いし、なかなか踏み出せへんと思っている人が多いのがよく分かったんですけど、声を大にして言いたいのは"デリケートゾーン"というエリアがあるぞと。そこから広がる光景を目の当たりにして、これなら自分もいけそうという瞬間があったら、フロアに参加してもらえればいい。そういう自由度も含めてうちのライブの良さやと思っているので。最後のツアーなので後悔するなよ！　ということだけ言っておきます」

――SNSでのリアクションを見ていても、ツアーに行ったお客さんはもうみんな楽しそうで。ちなみに、メンバーに対しては何か言っておきたいことはありますか？

「みんなQOL上げて生活しましょ！(笑)　各々、心の平穏を保ちながら暮らしてくれるといいなと思います」

――それが音楽にフィードバックされて、また同じステージに立つときが来れば。

「何年か経ったとき、みんながどう成長しているのかを知るのが自分でも楽しみですね」

――ツアーファイナルの4月4日(木)東京・LIQUIDROOM、そして、活動休止前最後のライブとなる、4月29日(月･祝)東京・Zepp Hanedaでの『ブクロック！フェスティバル2024』まで、残された日々も悔いのない旅ができますように。本日はありがとうございました！

Text by 奥"ボウイ"昌史

（2024年3月19日更新）