横尾忠則作品に多様される、イメージを本来の場所から引き剥がし（カット）新たな文脈へと投げ込む（ペースト）、いわゆる「コラージュ」的な手法を展覧する「横尾忠則展　カット＆ペースト　切った貼ったの大立ち回り」が、4月18日（土）より横尾忠則現代美術館にて開催される。

 

　この横尾作品の代表的技法とも言えるコラージュは、自信の出自がグラフィックデザイナーであったことと無関係ではない。ただ、作家自ら「生きることはコラージュそのものかも知れない」と語るとおり、「コラージュ」は単なる一技法の域を超えて、横尾芸術における思想的な支柱となっている。

 

　本展は、それが最も先鋭的かつ直接的なかたちで現れた1980年代末～90年代初めの時期にあえて着目したものだ。80年代末、切り裂いたキャンバスを重ね合わせた、いわゆる「多次元絵画」により物質的かつ重層的な絵画空間を追求していた横尾だが、90年代に入るとそれらを同一平面上に展開することで、まるで万華鏡のような華麗なイメージを現出させるようになる。さらに1993～94年には、コンピューター・グラフィックによる作品が集中的に制作され、イメージは仮想空間において文字どおり過剰なまでにカット＆ペーストされていく。

 

　このように「コラージュ」をめぐる造形的な実験性が先鋭化し、その展開のうえで最もドラマティックな時期のひとつである80年代末～90年代初めに着目することで、横尾芸術の本質に肉薄することを試みる。