19世紀後半、万博などを通じて海を渡った日本の美術・工芸品は、西洋の人々に驚きの目をもって迎えられた。“ジャポニスム”と呼ばれるこの現象において、工芸はその技法の多様さのため、これまでスポットをあてられる機会はほとんどなかった。特にこの「型紙」は、江戸時代より優れた技術とデザインを誇りながらも、消耗品として消費されてきた現状から、収集保存がなされてこなかった。そして業者が廃業する際に、まとめて海外に売られるなどして流出したと考えられている。その流出時期は主にデザインの革命期である1880年代から1890年代であり、アーツ・アンド・クラフツやアール・ヌーヴォーに積極的に採用された。

　

　そんな型紙が西洋の芸術家たちの創作活動にどのような影響を与えたのかを紹介する日本で初めての試み。本展のコミッショナーが数年に渡り研究・調査を進めた中で見えてきたのは、美術・デザインのみならず、ポスターや家具、陶磁器やテキスタイルなど、様々な分野への広がりだ。

 

　本展は、日本で生まれた型紙が海を渡り、染色という本来の用途を超え、西洋の美術・工芸改革運動の中で豊かな広がりを見せていった様相を俯瞰できる、これまでになかった展覧会。