メンバー卒業により新体制となったPompadollSが
3人で奏でる“正統進化型・邦楽ロック”の最新解答！
シングル「リトルワールド」の制作で挑んだこと

初期衝動の一歩外に出るべきだし、
次のステップに行く必要があると感じた



――PompadollSはプロフィールで"正統進化型・邦楽ロック"という独自のキャッチコピーを掲げていますが、まずはこのコピーを作った理由から教えてください。

青木「活動が始まる前の段階から"何かキャッチコピーが欲しいね"と話していたんです。いきなりPompadollSです！ と言っても、何者かわからないじゃないですか。King Gnuさんが"トーキョー・ニュー・ミクスチャー・スタイル"と掲げたように、具体的すぎないけど音楽を示していて、かっこいい響きのもの...ってみんなで考えて」

五十嵐「建前上はロックの心を忘れずに、でも新しいことをやるという意味も含めて」

青木「あと僕らは邦楽ロックで育ってきた自負があるので、素晴らしいものであると再定義したいという想いもあります。それも含めて、PompadollSがやる音楽は既存の邦楽ロックよりも一歩進化したものでありたいという気持ちもコピーに込めています」

――キャッチコピーを掲げたことで進む方向が見えますよね。

青木「困った時には指針になってくれるし、バンドアレンジの面でもこのコピーがあることで具現化したものが作れているのかな。メンバーの但馬がクラシック出身なので、アレンジに迷った時はクラシックの楽器を入れるとかストリングスを入れてみる選択肢が出てくるけど、今までそれをやっていないのは"正統進化型・邦楽ロック"と掲げていることが大きいです」

――あくまでもロックである、と。バンドにしろシンガーソングライターにしろ〇〇系とかジャンル分けしたがるのが我々マスコミなので、ご自身で宣言してくれるのはうれしいです。

青木「僕らはピアノロックと言われることがあるんです。もちろんうれしいしピアノがバンドの特徴ではあるけれどそれだけじゃなくて...あくまでも邦楽ロックだと言われたいという願望もあります」

――邦楽ロックという枠組みの中で、ロックのイメージからは少し遠くにあるとも思える童話をモチーフに選んだのは？

五十嵐「バンドが始まった当初はとにかく差別化したいという気持ちが強くありました。PompadollSといえば〇〇だよねと言ってもらえる何かが欲しかったというか。そこで自分が小さい頃から大好きだった童話が浮かんだんです」

――なるほど、そういう経緯だったんですね。ちなみにPompadollSは2024年から活動を始めて、翌2025年にライブ活動の活発化など動きがグッと広がったイメージがあります。中でも1stフルアルバム『PompadollS』をリリースしたのがトピックスでしたが、どういうことを表現したいと制作された作品なのでしょう。

五十嵐「1枚目のアルバムなので今まで自分たちが積み上げてきたものがどんなものか、そしてこのアルバムを経てこれから私たちがどういう音楽をやっていくか、その全てがわかるものにしたい...PompadollS入門的な位置付けのものにしたいというイメージです」

――"これまで"に関してはアルバム制作時点で明確にできることだと思うのですが、"これから"についてはどんなイメージをされていたんですか？

五十嵐「これまではとにかく自分たちがやりたいことを詰め込んでいく感じでした。でもこれからはやりたいことを取捨選択して、もう少しやることの精度を上げていくようなイメージでしたね。今までやってきたことを捨てるのではなくて、削ぎ落とす感じで」

――それは歌詞だけでなくサウンドの面でも？

青木「サウンドとしては取捨選択というのとはまた違うかもしれないですけど、精度を高めた方がいいのは間違いなくて。アルバムを作るまではかなり初期衝動的なものでずっときていたんです。でも今回のアルバムにはこれから突き詰めていきたいサウンドの種をたくさん蒔くことができたので、今後どんなものを作っても突発的に聴こえないんじゃないかなと思います」

――歌詞にやりたいことを詰め込んでいたとか初期衝動だったとか、何かタイミングがないと気づかないことである気もします。

青木「タイミングはなくて、実はずっと考えていたことでした。バンドを始めた頃は"今は初期衝動でいい時期だから"ってやんちゃなこともして。そこからバンドの規模が大きくなってきてPompadollSとしてどういう音楽を届けていくか考えた時に初期衝動から一歩外に出るべき、次のステップに行く必要があると感じたのがアルバム制作のタイミングでした」

原作があるアニメのタイアップソングに
バンドの引き出しを増やしてもらった



――バンドのネクストステージも見据えたフルアルバムを年末にリリースした後、今年2月にサイカワタル(Ba)さんと小松里菜(Key)さんが卒業して新体制になりました。メンバーが3人になっても同じバンド名で音楽を続けていこうと思った理由が気になります。

五十嵐「PompadollSとしてまだやっていないことがあるし、まだやれると思ったからですかね」

青木「うん、全然やれると思った。アルバムの中で次にやりたいことの種はたくさん蒔いたけど、まだ花を咲かせていないんです。未完成のままのものを、僕ら3人なら完成に近づけられると思ったのは大きかったですね」

――とはいえ、キーボードが卒業してドラムがキーボードへ転向するって聞いたことがありませんよ。

青木「ですよねぇ。関係者やファンのみなさまには多大なるご不安を...」

――不安というよりも初めて聞いた！ みたいな。ドラムがキーボードになるの？ どういうこと？ って。

五十嵐「バンドの外から見ると、そう見えるかもしれないんですけど」

青木「実は但馬がピアノが上手いことはメンバー的に周知の事実でした。彼は芸大の打楽器科で学んでいたのでもちろんドラムは上手いんだけど、ドラムを始めたのは高校生の頃なんです」

――意外と最近というか。

青木「そう。とはいえ音楽で芸大に進学するくらいなので、大前提としてピアノが弾けるんですよ」

――言われてみれば...そりゃそうですよね。

青木「ピアノは7歳からやっているので、ピアノ歴の方が長いんです」

――PompadollSの楽曲はキーボードの音が不可欠というほど、大事な楽器ですしね。

五十嵐「だからこそ、正規メンバーにキーボードを弾いて欲しいと思って」

青木「もちろん2人の卒業が決まった時、いろんな選択肢はありましたけど、正攻法はドラムがキーボードへ転向することでした。正攻法とはいえ、ウルトラC感もありますけど。発表した時はどうしたって驚かれましたし（笑）」

――ちなみに但馬さんがキーボードをやるよと言い出してくれたんですか？

五十嵐「私たち2人はやって欲しいと思っていたけど、なんとなく言えない感じはあって」

青木「バンド会議で2人の卒業が決まりました、ちょっとこれキーボードどうする...？ って言葉からほんの2分くらいで"じゃあ俺がやる"って言ってくれて」

――頼もしい！ もちろん但馬さんのキーボード転向は驚きましたけど、音源聴いてひっくり返りました。なめらかに新しいPompadollSへと引き継がれている感じがして。それを感じたのが今回新体制でリリースされた１stシングル「リトルワールド」です。TVアニメ『愛してるゲームを終わらせたい』のエンディングテーマで原作がある曲ですが、どんなところから制作を始めたのでしょうか。

五十嵐「原作の漫画を全部読んでから制作を始めたんですけど、高校生のラブコメディーなんですね。私自身、当時の気持ちを思い出してみてもどこか不十分に感じたので、まず海に行って」

――海!?

五十嵐「江ノ島の海辺で遊んでいる女子高校生たちをずっと観察して曲を作りました（笑）」

――追体験して制作するという...！

五十嵐「とにかくリアルな素材を集めたい！ と思って」

――そこで見たことでコレだ！ と思えるようなことはありましたか？

五十嵐「女の子たちが輪になって、ずっと必死に写真を撮っているんです。外から見たら何が違うかわからないけど何十枚も撮っていて、その中で交わされている会話ではところどころ私にもわからない単語が聞こえてくるんです。でも彼女たちの中ではちゃんと伝わっていて。その輪の中に違う世界ができているんだなと思いました」

――確かに、外の声が耳に入らないほど楽しいことやおもしろいことがいっぱいの頃ですよね。

五十嵐「ね？ その世界の中には私たちの知らない単語やこだわりがあって、その世界なりのルールも確立しているんだなぁって。思い返せば、私の学生時代にもあったことなんです。あぁ、これを曲にしようって」

――ちなみにこの「リトルワールド」、今回は童話をモチーフにされていま...す？

五十嵐「実はしていないんです。ただいつもは童話をモチーフにするところを今回は原作があるので、それに置き換えて」

――なるほど!! 歌詞を読んで、これはどこかに童話のモチーフが隠れているんだろうか、私の知らないお話なんだろうかといろいろ推測していました。

青木「曲のタイトルを見ても、こういう童話がありそうですよね」

――そうそう。童話ではなく、別のお話をモチーフにする楽曲の作り方をしたのは初めてですか？

五十嵐「初めてです。童話をモチーフに曲を作ると自分の本棚にそのモチーフの本が差し込まれるような感覚になるんですけど、今回はその本棚に新しく漫画が1冊加わったような感覚で。すごくおもしろくてうれしいです」

――サウンドもこれまでは童話を思わせるようなどこか不穏な気配やダークなニュアンスが効いた楽曲だったように思いますが、今回はすごく開けるようなポップな雰囲気で大きな変化を感じました。

五十嵐「歌詞は明るめで作ったけど、実はよく読むと切なさを含んだ歌詞になっているんです。そういう歌詞はサウンドが明るいほどより際立つなと思って」

青木「とはいえ、迷いましたよね。タイアップソングだけどやっぱりPompadollSの曲でもあるので、いつものダークファンタジー的な要素を多くするか、ダークファンタジーの要素は置いておいて高校生の恋愛ものだからこそそっちを強調するような明るくポップなものに寄るか...」

――実際は後者になりましたね。

青木「とはいえ前者もたくさん検討はしました。コードを暗いものに変えてみたりイントロのコードも音楽的チャレンジをたくさんしてみたうえで、シンプルなところに落ち着きました。それと当初はめちゃくちゃテンポを落とした曲にしていたんですけど、そういうことはまだやらなくていいのかなと思いました」

――まだやらなくていい？

青木「さっきも言ったアニメタイアップだけどPompadollSの曲でもあるし、逆もまた然りでPompadollSの曲でもあるけど作品のものでもある。だからこそ高校生らしさのあるエネルギッシュな感じは必要だなと思ったんです」

――曲の中で歌詞にはない「イェイ！」っていう声や、ラストの英語詞をみんなで歌うアンセム的なパートは青春感がありました。こういうのもこれまでのPompadollSならやっていないですよね。

青木「うん、そうですね。これまで通りだったらやっていなかったと思います」

――新しい原作モチーフにバンドの新しい扉を開けてもらいましたね。

五十嵐「それもあるし、引き出しをひとつ増やしてもらったような気もします」

――そしてこの後、大型フェスへの出演も控えています。

青木「まだまだライブは初期衝動を持って臨んでいるんですけど、そういう不器用なところがPompadollSのよさでもあるのでまだまだ体当たりで挑んでいきたいなと思っています。新体制にもなったのであまりこざかしいことをできる状況でもなければ、そういうことができる性格でもないですし。もうこのままドーンといって、バンドを広げるだけ広げる。知ってもらうだけ知ってもらいたいですね」

取材・文／桃井麻依子

（2026年7月 2日更新）