ぶちかます鉄壁サウンド！
怒髪天・増子直純「否が応でも心機一転」

――『ザ・リローデッド TOUR 2024』も前半が終わりましたが、もう新しい4人の形になりましたか？

基本的に３人くらいサポートがいて、要所要所で違うんだけど、今はしばらく寺岡さんに手伝ってもらっていて。ベースがめっちゃ上手いんだよね。それによって曲の解釈が変わってくるから。長年やってきた曲を俺たちもすごく新鮮にプレイできるというか。音ひとつとっても、弾き方ひとつとっても、フレーズもそうだし、現状、プラスになっている部分の方が圧倒的に多いんだよね。

――人によって曲の解釈が違うと。

全然違う。本当に違う。お客さんも最初は大丈夫かなと思って観に来たり、心配して観に来るけど、出てる音を聴いたら「うおー！」ってなるから。現に（3月から『ザ・リローデッド TOUR 2024』）やってきて、そういう手応えを感じる。

――歌も変わりますか？

違うね。歌のノリ方もそうだし、むしろ友康（ギター）が作ってきた時の形に忠実になってきたかな。いろいろ、すごく勉強になるというか、おお...！と思うことは多々ある。

――坂詰さん（ドラム）はどうですか。

坂さんは嬉しそうだよね。坂さんは亜無亜危異のユニットを手伝ったり、寺岡さんと合わせたことが何回もあるから。寺岡さんも坂さんはすごく合わせやすいから「やるやる」って言っていて。

――いわゆるベースとドラムの関係性というのは、できあがっていたんですね。

そうだね。詰め直している部分もあるから、より精度が高くなって。『ARABAKI ROCK FEST.』は（フラワーカンパニーズの）グレート（マエカワ）が弾いてくれて。グレートもやっぱうまいんだ。年が近いからね、そんなふうに感じたことなかったけど、あいつ若いね。ビートがみずみずしいというか、前のめりで面白い。あれはいいベースだね。それでもまた曲の感じが違うし。今まで長年やってきた曲を新鮮に感じられるっていうチャンスが来るとは思わなかった。否が応でも心機一転になる。自分たちの曲の中に新しい発見があるっていうのは。

――前、インタビューで「声は筋肉」とおっしゃっていたのが印象的だったのですが、体の使い方も、違う意識が働くようになりましたか？

そうだね。逆に力を抜かなきゃいけないっていう。それを言われたんだよね。肩とか。歌い方的に力が入りすぎる。そこまで力を入れなくても同じことはできるから。姿勢とかもそうだね。そうすると、ちゃんと歌えるようになると思うんだよね。演奏がさらにかっちりと決まったことによって、もうちょっと正確にやりたいなって自分の中で思えてきて。だから今、いろいろ試してみて。歌うのも面白いね。

――クオリティがますます上がっていきますね。

上がってると思う。あと、この前、グレートとやって本当に思ったのが、例えば生楽器だけでやるっていうことに変にこだわる必要もないなって。古い考え方っていうか、変な先入観で良いものを排除することもないなって。もっと自由に使うもん使っていいんじゃないかなっていう。それによって世界観をより強く打ち出せたりもできるから。

――今のお話を聞いて、磔磔『響都ノ宴』の時に、『ヘイ！Mr.ジョーク』で使った坂さんのサンプリングの音が『ひともしごろ』でうっすら流れていたのを思い出しました（笑）。

「アリが10匹、ありがじゅう！」（笑）。あれのおかげで曲が台無しになったからな。

――今後、そういうこともまた起こり得そうな。

坂さんの周りに操作できるもの置かないよ。俺もいまだに思い出すよ。あれ以来、みんな、あの曲を聞いたら「ここでアリが10匹が入りそうだな」って思っちゃうもんね（笑）。奇跡的なとこでスイッチ入れるからな。あれ、振動で入っちゃったからね、スイッチが。何やってくれてんだよってさ。よりによってね。

――いい曲の時で。

いい曲の時。あれ最高だったね。いい加減にしろよって（笑）。

――ちょっと期待してしまいますね。

新しいトラブルをね（笑）。やりそうだからな、ほんと。

――それも怒髪天らしいというか。

まあ、ないほうがいいんだけどね。たまに大サービスであるかもしれない。坂さん、はかり知れないからな。ほんとはかり知れない。

――『ザ・リローデッド TOUR 2024』はどんな選曲ですか？

容赦ない感じだね。まあ、寺岡さんに容赦ない（笑）。「できる曲だけやりましょうよ」なんて感じじゃない。「キッツい」って言ってたもん。「鬼だね」っつってた。「毎日、どこのファンよりも聴いてる」って。ただ、6月からのシリーズはまたセットリストがまったく変わるっていうね（笑）。秋のシリーズもまた総入れ替えなんじゃないかな。

――昔の曲はどうですか。

なんか、当時できなかったことができるようになってきて。曲のニュアンスとか、当時の力量じゃ無理だった。それがちゃんとできるようになったんだけど、こんなにかかるのかっていう。

――できる、できないというのは、たとえばどういうことですか？

演奏力ももちろんあるけど、テンポ感とか、その曲にとってベストな間合いというか。歌い方ひとつとっても、昔は抑揚がつけられなかったから。振り切るとこと、振り切らないとことか、冷静に行かなきゃならないとか、山があって。あと、やっぱり自分たちで曲を作ると、ブレスの見本がないから自分で探さなきゃいけない。肺活量とか、そういうのって人によって違うから、それをまず見つけなきゃいけないっていうこととか。練習してる時とかレコーディング前とか、「これ、息続かんな」っていうのはよくあるからね。それはレコーディングに入る前に見つけておいて。

――ボーカルで言えば、ブレスのほかに何に重きを置いていますか？

最近はいわゆるバックビートだね。自分が何を聴いてリズムを取ってんのかっていうのを今、絶賛調べ中だね。いろいろやってみて。面白いよ！

――では、増子さんの今の夢って何ですか?

これ以上メンバーが減らないことかな...（笑）。でも本当、バンドを存続させていくことが夢だよね。これからもいろんなこと起こると思うよ。何が起こるか分かんないけど、それでもやっぱり現状維持より、ちょっと上ぐらいを目指して。急に大ヒットは来ないと思うんだよな。TikTokやる？　坂さんもバズらんでしょ（笑）。TikTokで面白いことやろうとしてスベってるおじさんぐらい、イタいもんないからね（笑）。坂さんはやっぱ静止画に向いてるよ。

――ライブで動くお姿も拝見したいと思います（笑）。今日はありがとうございました。

Text by 岩本和子

（2024年6月19日更新）